Yitzhak runs the turkey farm his father built with his own two hands after they emigrated from Iran to Israel. When his son Moti turns thirteen, Yitzhak teaches him the trade, hoping that he will continue the proud family tradition. But Moti doesn't like working in the turkey barn; his passion is fixing up junkyard cars and bringing them back to life. Moti's mother Sarah tries to reconcile between the two, while his grandfather pushes Yitzhak to take a firm hand with his son. Yitzhak takes Moti's refusal to work in the turkey barn as a personal rejection. Though he loves his son dearly, he makes it his mission to impose the family farm on Moti. The arrival of Darius, the uncle from America, sets off a chain of events that will undermine the familial harmony. Soon enough Yitzhak will learn that his son is just as stubborn as he is. The conflict is inevitable. Written by Yuval Delshad

　　城市中的爱情面貌，特别是以女性为主体所讲述和展示的都市百态。片中的演员都是普通的城市居民，讲述的也都是真实的故事，说它是一部电影，更象是一个调查，一种视角，一种事实的呈现。
　　Tentato Suicidio 自杀：遭受情变，恋人或未婚夫的遗弃。有部分假自杀的行为，只是希望以此使身边人回心转意，在遭受冷落后，转为真自杀。方式各异，服药，撞车，割腕，溺水……
　　Paradiso Per tre ore 天堂三小时：舞场三小时，天堂三小时。各种舞步，各种人物形态的交织。巧妙之处恐怕文字难以表述。
　　Agenzia matrimoniale 婚介：敬业婚介工作者为各色的男人物色合适的老婆。即使是残疾者或者——一个狼人。而贫困的女子为了摆脱困境愿意接受甚至嫁给一个狼人的婚姻。因为，至少她可以衣食有着落。
　　Storia di Caterina 卡特琳娜式的故事：贫困并且受到驱逐令的女子。带着其私生子到处流浪，走投无路之下，她遗弃儿子。却又因为实在不忍心，而去认领。悲惨却视角冰冷的社会故事。
　　Gli italiani si voltano 意大利人的回首：街道，各色女子，腰臀轻摆。也许，某个擦肩而过，甚至只是一瞥之下的女子会惹的你不自禁的回眸。或者是因为脸庞清秀，或者因为体态丰韵，或者因为着装出众——这副生动的风情画卷正是基与此。

　　《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。
　　
　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。
　　
　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。
　　
　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。
　　
　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。
　　
　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。
　　
　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。
　　
　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。
　　
　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。
　　
　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。
　　
　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。
　　
　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。
　　
　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。
　　
　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。
　　
　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。
　　
　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。
　　
　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。

　　两个爸爸的故事，动人呈现。Phoon和Yuke一起接近13年，更领养了一名孩子，让他能有一个健康的环境成长。当他们的养子开始入学之后，同学经常取笑他没有妈妈，令他非常苦恼。他开始向两名爸爸，发问大量有关妈妈的问题，儿童保护组织更提出了令人难堪的建议。为了孩子的快乐，两名 爸爸必须作出一个令自己难过的选择。

　　影片讲述了一对处在敌对关系之中的父子的故事。父子二人都在耶路撒冷的希伯来大学工作，他们都是犹太法典的专家，而且都是颇有个性和怪癖的怪人。由于在对待荣誉和学术问题上，父子二人分歧过大，所以这两个学者之间产生了早已超越父子关系的抵牾。儿子是一个喜欢追名逐利的当代学者，而他的父亲却是一个非常严肃、非常守旧的古典派的学者。在父亲威严的外表下，他其实也是一个渴望得到认知和认同的人。父子俩的矛盾一直没有公开化和扩大化。但是，当以色列国家奖要颁发的时候——这是以色列国内奖励学者的最高奖项——父子俩的矛盾终于爆发了出来，这是一出令人苦恼而且没有结果的对抗。

　　这是一部关于癌症的喜剧。一位德高望重的外科医生主任、一个医生乐队的主唱，拥有一个富裕的家庭、优雅的律师妻子和一个叛逆期的女儿——博莱的生活看起来似乎完美。然而他忽然得知自己还有六个月可活。为了不让爱自己的人受苦，他打算隐瞒病情并变成一个混蛋让所有爱他的人都远离自己。终于如他所愿众叛亲离，而之后发生的一切却出人意料……

　　一如他曾把卡夫卡小說幾乎「抽象」化，也把巴哈女士日記拍得如此地貼近音樂而非文字，Straub的這種風格，除了執拗地延續像MoulletGarrel這些新浪潮好友的「極簡」手法之外，也算是為自己的「藝術」捍衛的極高體現。
　　看來，我還得回頭去看一下Pedro Costa為「我們時代的電影」系列，為這兩夫妻拍的那一集吧，或許，我才真正能向他們更靠近一些（到底是Costa像他們而找他拍，還是Costa本身確實受到兩夫妻的影響，而得到真髓，所以找來對他們最有研究的創作者來拍呢？這我們就不得而知了）？

　　這是真實歷史事件：1995年，伊朗政府秘密策劃暗杀21個作家與記者，但行動失敗，只留下一份披露這次計劃的手稿。導演為這段黑歷史譜上後續：20年後，官方僱用兩個殺手尋找這份手稿，因為它記載的真相將威脅到獨裁政權。殺手Morteza與Khosrow如同往常一樣以熟練的手法恐嚇迫問知情者——只是這次的受害者，正是當年倖存、今天仍受政府壓迫的作家。導演以虛構的現在與真實的過去交織，意欲發掘事件真相。在極權政府眼中，真相卻是不能說的秘密，對人權的踐踏又豈止一場夢魘？因為導演身上長達20年的禁拍令，拍攝這部電影本身已是罪，為了保護參與的人員，除導演外全片所有演員與工作人員的名字均沒有列明，濔漫的白色恐怖卻正正成為戲中無言暴力的明證。

　　The Speed Sisters are the first all-woman race car driving team in the Middle East. Grabbing headlines and turning heads at improvised tracks across the West Bank, these five women have sped their way into the heart of the gritty, male-dominated Palestinian street car-racing scene. Weaving together their lives on and off the track, SPEED SISTERS takes you on a surprising journey into the drive to go further and faster than anyone thought you could.

　　故事发生在1983年的捷克斯洛伐克，玛丽（苏珊娜·莫拉利 Zuzana Maurery 饰）是这里的一间小学新来的老师，她格外严厉的行事风格和对学生的铁腕统治手段令她刚到这所学校没多久，就已经惹上了不少的麻烦。玛丽对待学生非常的严苛，甚至会对他们进行体罚，她毫无顾忌的发泄着自己的情绪，完全不顾及教师的身份，只因为她有着很硬的后台和灵活的社交手腕。
　　在玛丽的影响之下，一件轰动校园的学生自杀事件让校长决定再也不能对她坐视不管，他联合了家长委员会，试图牵制玛丽的权利。但很显然，善良又有些软弱的校长完全不是玛丽的对手。